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{{seriesTitle}} - La serie de libros

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Descubre un mundo infinito de historias

Escucha y lee

Alejandra Aznar

Marina quiere hacer muchas cosas, pero no se atreve. Ella se ve a sí misma como un conjunto de desastres, creado para hacer reír a la gente. Y le gustaría parecer tan glamurosa como las chicas de las cuentas que sigue en redes sociales, pero ni por asomo. Esas chicas tienen más gracia en una uña del pie, que ella en todo su cuerpo.

Por suerte, todo empieza a cambiar tras ser etiquetada en Instagram por una cuenta misteriosa que no deja de sorprenderla. Haciéndola salir de su caparazón, para empezar a vivir la vida que de verdad quiere tener.

¿Podrá esta historia de amor virtual traspasar su pantalla, y dejar de ser 2.0 para convertirse en realidad?

Editorial Samaruc

Colección Narrativa

Te verso en los labios

Oscar Wilde

El retrato de Dorian Gray (1890) es una obra maestra de la literatura gótica y decadente, escrita por Oscar Wilde. Esta novela explora temas profundos como la obsesión con la belleza, la moralidad y la corrupción del alma a través de la historia de Dorian Gray, un joven cuya apariencia permanece inmutable mientras su retrato envejece y refleja su creciente depravación.

La obra es una crítica mordaz a la superficialidad de la sociedad victoriana y plantea cuestiones éticas sobre la búsqueda del placer y las consecuencias de vivir una vida sin remordimientos. A pesar de la controversia inicial que generó su publicación, la novela ha perdurado como un clásico literario, influyendo en múltiples formas de arte y manteniendo su relevancia en el análisis de la naturaleza humana y la moralidad.

Editorial Ardea

El retrato de Dorian Gray

Gustave Flaubert

Madame Bovary (1857) es una novela fundamental del realismo literario. En ella se narra la vida de Emma Bovary, una mujer atrapada en un matrimonio monótono con Charles Bovary, un médico de provincia. Desde joven, Emma sueña con una vida de lujo y pasión, influenciada por las novelas románticas que lee. Para escapar de su rutina, se involucra en aventuras amorosas y compras extravagantes, buscando la emoción y el glamour que ansía, enfrentándose a las rígidas normas sociales.

La novela explora temas como la insatisfacción, el deseo y la ilusión, y ofrece una crítica aguda de la sociedad burguesa del siglo XIX. A través de la tragedia personal de Emma, Flaubert examina las consecuencias devastadoras de las aspiraciones desmedidas y la insaciable búsqueda de una vida idealizada.

Madame Bovary

Jane Austen

Orgullo y prejuicio (1813) es una novela que explora las complejidades del amor, la familia y la sociedad en la Inglaterra georgiana. La historia explora las dinámicas de la familia Bennet, centrándose la historia en Elizabeth, una joven inteligente y vivaz, y su complicada relación con el orgulloso y reservado Sr. Darcy.

La novela trata temas como el matrimonio, el estatus social y la percepción personal, a través de una narrativa rica en diálogos ingeniosos y personajes memorables. Las interacciones y malentendidos entre los personajes principales se desarrollan en una serie de eventos que revelan sus verdaderas personalidades y valores.

Orgullo y prejuicio

Franz Kafka

La Metamorfosis (1915) es considerada una de las obras maestras del siglo XX y la madre de la literatura del absurdo, influyendo décadas después en numerosos escritores consagrados. En él, Franz nos lleva a reflexionar sobre el valor del ser humano en un sistema en el que solo se valora a las personas en función de su productividad.

El relato, dividido en tres partes, narra la transformación de Gregorio Samsa, un comerciante de telas, en un monstruoso insecto. Este hecho tendrá un importante impacto, no solo en su vida, sino en la de toda su familia, la cual depende de Gregorio para subsistir

La metamorfosis

Amparo Murgui

Un misterioso asesinato vuelve a sacudir a los habitantes de la Marina Alta. Tiempo después de los anteriores sucesos, el pueblo de Benitatxell se prepara como cada año para celebrar sus tradiciones en la festividad de Todos los Santos, sin saber que este año nadie está a salvo. La emblemática 'Cueva de las Brujas' se convertirá en el escenario de un siniestro crimen treinta años después; por lo que todo hace temer que la bruja ha despertado para terminar lo que empezó.

La inspectora Patricia Salcedo y su equipo de la comisaría de Jávea deberán enfrentarse a un crimen donde pasado y presente se funden entre rituales, sacrificios y un silencio que intentarán romper para descubrir que terrible asesino se esconde tras la bruja.

La cueva de las brujas

Benito Pérez Galdós

Trafalgar es protagonizado por Gabriel Araceli, un gaditano que tras la muerte de su madre, y el maltrato de su tío, huye en busca de una vida mejor. Entra a trabajar en una casa para realizar tareas domésticas. Su señor, don Alonso, decide ir con Gabriel a una de las embarcaciones de la batalla de Trafalgar para presenciarla de cerca, en concreto al Santísima Trinidad, el más grande de la flota. A partir de ahí, comienzan los problemas.

Publicado en 1873, Trafalgar es el primero de los 10 títulos que componen la primera serie de Episodios Nacionales, escrita entre 1873 y 1875. A lo largo de la serie se abarca desde la derrota de Trafalgar en 1805, hasta la expulsión de las tropas francesas en la guerra de la Independencia (1808-1814).

Trafalgar

Miquelo García Maldonado

Elena, una joven periodista, es la encargada de hacerle un reportaje en exclusiva a Libertad, una mujer a la que a sus casi cien años le han otorgado el premio Nobel de literatura.

Libertad, junto con su sobrina Manuela, poco a poco va logrando hacerse con la confianza de la periodista mientras le narra los episodios más importantes de su larga vida, no tanto por la publicación de estos en la revista Actualidad, que ha sido la elegida para publicar su biografía, sino con la intención de revelarle un transcendental secreto que puede marcar la historia de todo el país.

Un secreto que había pasado de generaciones anteriores y el cual, según la consideración de la anciana, ahora en el ocaso de su vida era el momento de ser desvelado. Una serie de giros inesperados hace que Libertad es nombre de mujer nos haga pasar por distintos estados de ánimo, lo que nos atrapa junto a su fluida literatura en una novela que nos seduce a continuar con su lectura.

Editorial Samaruc, S.L.

Libertad es nombre de mujer

David Muchnik

Las Rotas es una novela que desde la mirada de un chico cuenta una terrible historia familiar, como las que a mí me gustan. Este chico cuenta a su familia en imágenes metafóricas donde todos quedan atrapados como podrían quedar atrapados en el alcohol, en las drogas, en el odio, en la demencia. Personajes sueltos, distantes. Una madre piedra, un padre piedra, un hijo piedra, todo así. Pero todos, de una forma o de otra, cambian de piel, son engañadores y son engaños de ellos mismos. Es una novela golpeadora (o golpeada), pero que habla con la voz cantarina y absurda de un chico que aprende a cambiar de piel, también, para encontrarse a sí mismo. Y su mayor encuentro de sí mismo se logra, seguramente, en la voz que encuentra para contarse. Con esta novela David Muchnik engendró una nueva mirada sobre las cloacas de la vida familiar.

Baltasara Editora

Las Rotas

Cristian Vázquez

Quizá la sabiduría del olvido solo les sea posible a quienes han vivido una experiencia intensa, y en toda experiencia intensa se cifra el enigma de un relato. Son borrosas las fronteras entre la vigilia y el sueño, entre la complicidad y el amor, entre el viaje y la imposibilidad de moverse, entre la hazaña y el fracaso, entre el recuerdo y lo que las revistas dicen de esos recuerdos imborrables. Así lo muestra Vázquez a través de una prosa ágil y de tramas envolventes.
En las historias de Cristian Vázquez hay encuentros fugaces, lugares fantasmagóricos, miradas que revelan deseos, recuerdos inciertos; hay parejas insomnes, hombres sin dinero en las barras de los bares, viajeros curiosos y mujeres que sueñan con casas familiares. La huella de lo extraordinario se pasea por el mundo cotidiano y produce incertidumbre. Los personajes parecieran buscar el momento exacto en el que se decidió el sentido de sus vidas y el lector, cautivado, entra en ese juego de las pesquisas; observa, al igual que lo hace un detective, el signo que anticipe de qué lado caerá la moneda, el gesto o la palabra que dirán algo más de lo que pretenden decir.
Entre lo velado y lo prodigioso, con prosa elegante y precisa, más que en lo elidido o en lo que se dice, la tensión de las historias se sostiene en la maestría de las sugestiones y en la capacidad de dar con el instante en que se vive una historia.

Los elefantes saben olvidar

Beatriz Pustilnik

El libro de Beatriz Pustilnik: Nosotros, los de entonces comienza con un abuelo poeta. El zeide le revela a su nieta que un poema no está solo en los olores de la tierra sino que se desdobla y puede que esté escrito en las estrellas. Tiene razón, un poema es una constelación. En este libro, como decía el zeide, las palabras poéticas son como las estrellas: "Siempre brillan, aunque esté nublado, se agazapan detrás de la bruma y titilan sin que las percibamos".
En la novela, la historia del país también se desdobla. Son los tiempos duros de represión y muerte en el país. En las calles de la ciudad, los Falcon silenciosos circulan cargados de amenaza y de muerte. Al mismo tiempo, una compañía teatral de jóvenes representa obras de teatro en las villas. El espacio teatral es un espacio de libertad.
Una contratapa siempre es mezquina. Pero esas dos escenas donde la historia se desdobla en: Nosotros, los de entonces confirman que una escritura poética, sin excluir el humor, puede contar una historia tremendamente real.

Nosotros, los de entonces

María Bohtlingk

El afortunado lector de estos relatos de María Bohtlingk podrá sentir, a medida que se adentra en ellos, que su protagonista, más allá de sus diversos nombres y máscaras, es siempre la misma: un ángel (dicen que los ángeles no tienen sexo, pero ésta es mujer sin duda, dicen que son celestes, pero ésta es también terrena) que atraviesa volando los cielos de la niñez para luego aprender a saltar, caminar y a veces arrastrarse con las alas plegadas a través del escabroso terreno del trabajo, la pareja, la maternidad, intentando recuperar el vértigo del vuelo perdido en las permanentes mudanzas de país o en los vapores del alcohol; y que elevándose y estrellándose una y otra vez, termina reencontrándolo en la ficción, ese escondite donde desde la más temprana infancia aprendemos a guardar todo lo que necesitamos preservar de la destrucción.

Tres fuegos

Javier Chiabrando

Javier es músico y vive en Madrid acosado por el recuerdo borroso de una mujer y por un sueño donde golpea el portón de un cuartel. A cada recuerdo le recrudece la picazón de las dos heridas que tiene en la cabeza. Un día, mientras trabaja en un crucero, alguien lo reconoce pero lo llama con un nombre errado. ¿O no? Javier intenta seguir con su vida hasta que su esposa lo deja por su mejor amigo y ya no tiene más excusas. Entonces vuelve a Rosario para comprobar si esa mujer que sueña existe de verdad. Allí vaga sin rumbo. Decidido a regresar a Madrid es reconocido por la calle y el pasado se rearma ante sus ojos pero no de la forma esperada. Así se va escribiendo otro presente, grotesco pero real y donde "siempre es ahora", según repiten otros personajes. Ahora Javier debe lidiar con ese presente donde se destacan villeros que filosofan y citan a Borges, amigos borrachines que podrían tener la clave de ese pasado atomizado, un ominoso auto abandonado en un garaje, canciones que reflotan del olvido y mujeres despechadas, a veces con razón y a veces no.
Chiabrando escribe una novela trágica y a la vez divertida, con el pasado como tema y el marco histórico de la violencia institucional que comienza a desperdigarse, casi gratuitamente, casi como una broma, en esa sociedad donde siempre es ahora.

Siempre es ahora

Nadia Isasa

Como las flores del árbol africano, cada historia de este libro despide un delicado aroma, suave pero intenso, que intuye y comprende los contrasentidos de la vida. Los relatos están transidos de humanidad y de una cierta ternura que a veces, como la vida misma, roza la crueldad y el absurdo, como un cartón mal pintado. Sin embargo, y pese a las desgarraduras del alma, los textos destilan una bruma de mar en calma, un celaje poético que todo lo impregna y que nos invade. Sin pretensiones, sin justificaciones, nos hace salir de la lectura, perturbados por el prodigio de la narración.
Sus personajes hacen posible que nos reconozcamos en ellos, porque nos aúna una parecida psicología, más allá de las fronteras del tiempo y del lugar en que a cada uno nos toca vivir.
La tía le había contado del peregrinar ancestral de su pueblo en busca de algún lugar donde echar raíces y parir hijos, escribe Nadia Isasa, con un tono mítico que, por fortuna, profana la ficción contemporánea. Realidad y ficción son una misma cosa al fin. Porque ambas se contienen, porque ambas se retroalimentan la una de la otra. De este modo lo defiende esta autora en sus narraciones a través de los cristales del caleidoscopio con el que observa. Lo legendario y lo contemporáneo, lo cotidiano y lo mítico conviven en el imaginario individual y colectivo de estos cuentos.

Boab

Patricia Suárez

Ámbar, una mujer con el corazón roto, su amante casado y el sobreviviente de una tragedia aérea argentina que ha perdido la memoria, son los tres ejes por dónde corre esta novela. Este último protagonista, pasajero del dramático vuelo 3142 de LAPA, sufre sucesivas crisis que lo llevan a transmutarse en mariachi, playboy norteamericano, enfermero brasileño y muchas personalidades más con las que vive aventuras increíbles.
La historia incluye a una suma de personajes hilarantes del submundo del periodismo cultural de un periódico cuya nave madre está situada en un barrio suburbano que no es por completo Rosario y tampoco es Buenos Aires.
Todo buen texto plantea preguntas, y Ámbar quiere dejar algunas. Aquí las preguntas giran en torno a la memoria y el olvido: ¿qué dura más?, ¿en cuál de los dos vive el dolor? ¿qué clase de hélice mueve el tiempo? ¿se puede amar en la desmemoria?
Quien se adentre en la historia no saldrá indemne: el mundo se divide, parece decirnos, entre los que buscan perdidamente ser amados y entre los que apenas se interesan en amar a alguien. En uno de esos dos grupos, seguramente, se inscribirá el lector.

Ámbar

Carolina Musa

"De cada uno de los bichos que limpiás a diario, si hacés el mínimo intento de trazar una genealogía, aparecen las horrendas circunstancias de su muerte", dice Carranza, uno de los personajes de Taxidermia. Esta novela, que Carolina Musa construye alrededor de un hecho real (el incendio del Museo de Ciencias Naturales de la ciudad de Rosario, el 1° de julio de 2003), se convierte, mucho antes de que el lector lo advierta, en el terreno que habilita el rastreo de esa genealogía.
Un estudiante que no estudió, una empleada que no zafa de su madre, un hermano que roba las hectáreas de la familia y el taxidermista que dirige el Museo moverán la trama entre el policial, el absurdo y la distopía retroactiva que incluye contactos con alienígenas, exposiciones de híbridos y fetos enlatados.
La linealidad del lenguaje estalla en caligramas, poemas visuales, alteraciones de la tipografía como los vidrios del museo en la escena final: la escritura de Musa hurga sin mediaciones ni preámbulos en la subjetividad de los personajes que saltan de la palabra al sueño y de la acción al deseo sin escalas.

Taxidermia

Damián Pulizzi

Algo imposible en las cosas es, acaso, el mejor título para conjugar los doce relatos que componen este libro. En efecto, los personajes que habitan estas páginas evidencian esa imposibilidad: el horizonte como abismo, la felicidad como evocación alucinatoria de una inexistencia. Los personajes quedan ahí, al interior de cada cuento, en el centro de cada escena, aleteando en el silencio.
Damián Pulizzi tiene la magistral habilidad de no limitar el alcance de los cuentos: no los banaliza, no los rompe; los deja ahí, a la intemperie, a que sigan diciendo. Son pinceladas que dejan todos los desgarros a la vista y nos regalan, al final del camino, un cuadro imprescindible sobre la herida de estar vivos.

Algo imposible en las cosas

Ignacio Llanes

Volver es la ilusión de quien ama o de quien recuerda que amaba mucho algo. Dicen que no hay que regresar al lugar donde se fue feliz, pero donde no lo fuimos ¿será necesario volver para cambiarlo? ¿Se puede poner en otro lugar el dolor?
Ignacio Llanes con oraciones breves y furiosas deja sus heridas en el texto, las palabras son flechas que se incrustan agudas para marcar la tensión. Sus personajes se reinventan en esa incomodidad, vuelven al dolor que los destruye para construir su propio universo, este que dice: somos humanes porque podemos entrar en aquello que nos descarna.
Los cuentos de este libro no escatiman en esa generosidad, nos ofrecen ese bálsamo: la esperanza de poder poner nuestros dolores en otras heridas.

Volver al dolor

Lucrecia Mirad

Evidencio Triputti nace y trabaja en Rosario; y en el Pasaje Francés pone su nueva agencia de investigaciones, junto con Daniel y Rogelio Salmona. Es un hombre mayor, decidido a meterse donde no lo llaman y también a no dejar que su vida sea demasiado tranquila. Rencores viejos y el alerta de un amigo, el Comisario Vignoli lo hacen emigrar por un tiempo desde Rosario hacia Casilda. Oculto a la vista de todos. Las muertes de dos alemanes viejos y olvidados lo ponen de nuevo en marcha, de la mano del citado Vignoli y su ad later Urueña. Un reservado colaborador informático de la policía. Historias clausuradas. Muertes olvidadas. Reliquias de otras guerras y parte de muchas vidas oscuras que salen a la luz; dentro de la paz de esa ciudad tranquila del centro de la Provincia de Santa fe.

Hinter

Juan Ignacio Pisano

A nadie le resulta raro el clima de paranoia y desconcierto que puede despertar una enfermedad. Menos, la idea de que esa enfermedad pueda derivar en una invasión de zombis. Ya sea en el mundo real o en las series que todos citan, ambos conceptos nos saben a lugares comunes. Pero, ¿qué pasa si eso mismo es contado desde el punto de vista de una pareja preocupada por los pañales de su beba? ¿O por el hecho de que el fuego de la relación se ha perdido y no saben qué hacer de esa vida juntos, para nada excitante?
Este contrapunto es lo que subraya la originalidad de El viento de la pampa los vio, novela de Juan Ignacio Pisano, escrita antes de El último Falcon sobre la tierra. En sus páginas, el autor inventa un nuevo género: el del "terror gauchesco". La llegada de un extraño mal que vuelve (aparentemente) loca a la gente sorprende a Hilario, Amalia y la pequeña Mara en plenas vacaciones en Las Grutas. De esa quietud adormilada, pasamos a una road movie rockera en donde la acción se combina con dos padres que arman, en la intimidad, un mundo en donde criar a su beba. Claro, siempre que pueden escapar del malón zombificado que cada tanto emerge, en muchos casos, a la manera de cuadros grotescos que no retacean lo horroroso. Pisano recurre a cierta compasión y amor familiar que hace juego con la sangre, los rostros desencajados por el hambre y la sensación de que todo momento es el último. Porque quizás lo sea. Resta leer el libro para averiguarlo.

Colección Narrativa - La serie de libros

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Colección Narrativa libros en orden

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